Rusprogram.ru

Содержание фольклора, его отдельных жанров и произведений составляет жизнь народа, его миропонимание, взгляды нравственно-этические, социально-исторические, политические, философские и художественно-эстетические. Радищев видел в русских народных песнях «образование души нашего народа» (Радищев А.Н. Избр. соч. М., 1952, с. 63). По меткому выражению Герцена, в народных песнях получили свое ярчайшее выражение «все поэтические начала, бродившие в душе русского народа» (Герцен А. И. Собр. соч. в 30-ти т. М., 1956, т. 7, с. 185). Горький отмечал, что «пословицы и поговорки образцово формируют весь жизненный социально-исторический опыт трудового народа» [3,329]. Необходимо подчеркнуть, что старый Дореволюционный фольклор не только рисовал безрадостные картины тяжелой жизни народа, но и воплощал мечты народа о светлом будущем. По глубокому определению В. И. Ленина, фольклор выражал «чаяния и ожидания народные» [9, 418]. Основой народности фольклора служит его прогрессивная идейная сущность. Социально-исторические события в нем получали верную оценку с позиций народа. Горький говорил; «Подлинную историю трудового народа нельзя знать, не зная устного народного творчества... От глубокой древности фольклор неотступно и своеобразно сопутствует истории. У него свое мнение о деятельности Людовика XI,- Ивана Грозного, и это мнение резко различно с оценками истории, написанной специалистами, которые не очень интересовались вопросом о том, что именно вносила в жизнь трудового народа борьба монархов с феодалами» [3, 703]. Однако следует отметить, что фольклор по содержанию далеко не однороден. Не все в старом фольклоре является прогрессивным. В народной среде держались суеверия и предрассудки, религиозность, вера в царя, в предначертания судьбы, которые всячески поддерживались господствующими классами; поэтому некоторые произведения отражают отсталые взгляды, неверно передают психологию народа, не выражают его подлинные идеалы и интересы. Белинский и Добролюбов, а затем Горький отмечали, что не все народно, что живет в народе, так как в его среду попадали песни, сказки и пословицы, чуждые народу, созданные не народом. Так, в народную среду проникли различные религиозные произведения (духовные стихи), казенно-патриотические песни, пословицы, выражающие идеи смирения и покорности. Причинами этого были неграмотность, лишение доступа к просвещению и богатствам культуры. Этот доступ открыла народу только Октябрьская революция. Все это необходимо учитывать при изучении фольклора. Однако отмеченные факты никак не изменяли идейной сущности фольклора, который по своему характеру, содержанию и назначению является глубоко демократическим, подлинно народным искусством. Фольклор отличается не только идейной глубиной, но и высокими художественными качествами. Художественная система русского фольклора весьма своеобразна. В нем выработались особые жанровые формы произведений — былина, сказка, пословица, песня. Некоторые из них есть и в литературе, но они пришли туда из "народного творчества, тогда как жанр романа, например, создан в самой литературе. Народное поэтическое творчество имеет свои особые приемы построения произведений (например, зачины), каких нет в литературных произведениях. Для былин, песен, сказок свойственны особые приемы и способы композиции: цепочная связь и ступенчатое сужение образов, градация, лейтмотивы, троекратные повторения. Велика роль фантастики, чудесного в сюжетах (особенно в сказках). Отличия фольклорных произведений состоят также в том, что они создаются не на книжном, литературном языке, а на живом, разговорном народном языке, имеющем свои лексические и звуковые черты, в том числе ударения, что идет от местных говоров. В народном поэтическом творчестве выработалась своеобразная система выразительных средств, не свойственных литературе или редко в ней употребляемых. Это символика образов (молодец — «сокол ясный», «сизый селезень», девушка — «павушка», «лебедь белая»), параллелизмы: Полно, солнышко, из-за лесу светись, Полно, красно, в саду яблони сушить; Полно, девушка, по молодцу тужить, Полно, красна, по удалом тосковать; постоянные эпитеты («поле чистое», «луг зеленый», «море синее», «руки белые», «жена верная»); тавтологии («дождь дождит», «горе горькое», «диво дивное»); синонимы («дани-пошлины», «правда-истина», «роду-племени», «щука-рыба»). Языку фольклорных произведений свойственно широкое употребление слов с уменьшительными, ласкательными суффиксами («рученьки», «младешенька», «бережок», «пташечка», «гусельки»); краткие прилагательные («сие море», «чисто поле», «быстра речка», «светел месяц»); повторение предлогов: Ай за славной за речкой за Камышинкой ... Как по зорьке по вечерней по заре ... также разнообразные типы повторений слов и словосочетаний, фольклорные жанры (былины, исторические песни, баллады, лирические песни) по своему стихотворному строю отличаются от произведений литературы: им свойствен тонический, не силлаботонический стих; последний употребляется главным образом в частушках. Рифма используется в фольклоре лишь особых случаях и имеет отличный от литературной рифмы характер: это чаще всего рифма глагольная, парная. В разработке различных приемов и средств художественной формы в фольклоре обнаруживается высокое мастерство. Форма фольклорных произведениях всегда неразрывно связана с их содержанием, обусловлена им. Н. Г. Чернышевский, характеризуя содержание традиционных лирических песен, писал: «Каково ее содержание, такова и форма ее: проста, безыскусственна, благородна, энергична» (Чернышевский И.Г. Поли. собр. соч. в 15-ти . М., 1949, т. 2, с. 298). Русские писатели и критики, высоко оценивая художественные качества русскою фольклора, видели в устном поэтическом творчестве проявление огромной талантливости русского народа, Горький говорил: «Народ наш в части языкового творчества очень талантливый народ... Вспомните, как прекрасно делает он частушки» [3, 777]. Отзывы писателей о различных жанрах русского фольклора полны любви и восхищения. Пушкин говорил: «Что за прелесть эти сказки! каждая есть поэма» (Пушкин А. С. Полн. собр. соч. 10-ти т. М., 1949, т. Ю, с. 108). Гоюль восторженно восклицал: моя радость, жизнь моя! песни! Как я вас люблю!» (Гоголь И. В. полн. собр. соч. М., 1940, т. 10, с. 284). В русском фольклоре наши писатели видели живой родник национальной самобытности, образец и неисчерпаемый источник совершенствования поэтического мастерства. В связи с этим Пушкин говорил; «Изучение старинных песен, сказок и т. п. необходимо для совершенного знания свойств русского языка» (Пушкин А. С. Полн. собр. соч., т. 1, с. 172). А. М. Горький признавался; «Я очень много учился на пословицах, иначе — на мышлении афоризмами» [3, 329]. В отличие от литературы — индивидуального творчества писателей —фольклор представляет собой коллективное творчество. Однако это не значит, что в нем никакого значения не имеет индивидуальное начало. В определенных жанрах и в известные исторические периоды индивидуальное начало проявляет себя довольно заметно, но оно находится в своеобразных связях с коллективным началом. Фольклор возник в глубокой древности как массовое коллективное творчество. Ранние формы фольклора отличались тем, что в них господствовала коллективность сложения и исполнения произведений. Творческая личность в то время еще мало выделялась из коллектива. Позже все большую роль начинают играть отдельные талантливые певцы, которые в своем творчестве выражали представления и взгляды рода или племени, а затем и народа. Даже в ранних формах фольклора и, естественно, еще более — в поздних индивидуальное творчество органически соединялось с коллективным и развивалось на его основе. Что же следует понимать под коллективностью в народном поэтическом творчестве? Коллективность в фольклоре проявляется и во внешних формах творчества, и во внутренней его сущности, и в процессе создания произведений, и в их исполнении. Она выражается в том, что создатели и исполнители произведений опираются на общефольклорный опыт и традицию и вместе с тем вносят в произведение новые черты и детали, приспосабливая его сюжет, образы и стиль к конкретным условиям исполнения. Свадебные величания, например, используют традиционные формулы и образность для восхваления определенных участников обряда. Произведения могут создаваться и коллективом (хором, группой лиц), и отдельными лицами — певцами и сказочниками. Если они соответствуют запросам и вкусам коллектива, народа, то начинают бытовать в его среде, исполняться в хоре и отдельными певцами. Коллективность фольклора выражается и в том, что отдельные фольклорные произведения осознаются как общее достояние народа, они долго живут, передаются от поколения к поколению. Но каждый исполнитель может изменять произведение сообразно своему творческому замыслу. В различных жанрах фольклора коллективное и индивидуальное начала в создании и исполнении произведений проявляются по-разному: если песни обычно исполняются хором, коллективно, то былины и сказки — индивидуально. Если текст заговоров весьма устойчив, то текст причитаний очень подвижен, он, как правило, в значительной степени импровизируется — создается как бы заново на новом материале. Но эта индивидуальная импровизация осуществляется по издавна установившимся схемам, на основе коллективно выработанных средств художественной выразительности. Частушки обычно представляют собой произведения, которые сочиняются лицами, известными на селе. В них более проявляется индивидуальное начало, нежели в произведениях других жанров фольклора. Формы исполнения фольклорных произведений также весьма многообразны. Так, русскую хороводную песню «Во лужках было, лужках» поет весь хор девушек, а песню «Ой, мы просо сеяли» диалогически попеременно поют две части хора. Одна часть поет: Ой, мы просо сеяли, сеяли, Ой дид-ладо, сеяли, сеяли; а другая отвечает: А мы просо вытопчем, вытопчем! Ой дид-ладо, вытопчем, вытопчем! Песню «Вдоль по речке» поют иначе: один певец (запевала) начинает и поет всю песню, а хор поет лишь ее припев. Коллективное начало характерно для фольклора на всех периодах его исторического развития. Например, в наше время оно проявляется в фольклорной художественной самодеятельности. Однако не следует приуменьшать в фольклоре значение и индивидуального начала, что мы видим в некоторых научных работах последнего времени. Индивидуальное начало, так же как, и коллективное, имеет место на всех этапах развития фольклора. Оно принимает многообразные формы выражения и обнаруживает тенденцию не к угасанию, а к усилению и активизации в процессе исторической эволюции фольклора. Во-первых, уже в древний период истории русского народного творчества были известны талантливые народные певцы, как, например, упоминаемый в летописи «словутный» Митус, который отказался петь для князя и был силой приведен к нему. Во-вторых, в народном поэтическом творчестве существует и определенная профессионализация. Известные Трофим Рябинин и Ирина Федосова были людьми, для которых пение былин и исполнение причитаний было привычным занятием. Собиратели былин свидетельствуют о том, что у многих сказителей были учителя, от которых они перенимали и тексты, и манеру исполнения. Недаром Ю. М. Соколов условно говорил лаже о существовании сказительских «школ». Так, например, Сивцев-Поморский создал свою «школу» — воспитал ряд молодых сказителей, которые усвоили от него и былины, и приемы их исполнения. Профессионализация в фольклоре еще более развивается в советское время, хотя, конечно, отличается от профессионализации в литературе и в других видах профессионального искусства, но зарождается она в фольклоре. Своеобразное преломление она получает в художественной самодеятельности.

Далее »